这些木版画与刻刀,见证了鲁迅对年轻版画家的扶持

时间:2021-01-30 作者: 陆林汉来源: 澎湃新闻

 

今年是中国新兴版画运动90周年。1933年,刘岘结识鲁迅,为《野草》《阿Q正传》《孔乙己》等鲁迅作品创作插图,并不断地向鲁迅请益。他曾参加鲁迅先生指导的新兴木刻运动,成为其中的重要成员。鲁迅精神成为他人生和艺术的终身引领,奠定了他写实的革命现实主义艺术道路的始基。

2021年1月23日,“我爱艺术胜过生命——刘岘木刻艺术展”在上海鲁迅纪念馆“奔流艺苑”专题展厅展出。展览精选了北京鲁迅博物馆(北京新文化运动纪念馆)藏刘岘艺术作品和相关文物百余件(组),其中包括木刻作品、刘岘用过的木刻刀、鲁迅致刘岘信、刘岘刻《<全国木刻联合展览会专辑>序》等,讲述刘岘与鲁迅的故事,以及刘岘现实题材的艺术创作。

 

刘岘与鲁迅刘岘

刘岘.jpg

刘岘,原名王之兑,字泽长,号慎思,1915年出生于河南兰封(今兰考)县,自幼喜欢绘画。1932年,少年刘岘怀着一颗憧憬新生活的心,远赴北平,考入北平艺术专科学校西画专业,并开始自学木刻。1934年,刘岘赴日本东京帝国美术学院油画系留学,师从日本著名版画家平塚运一学习木口木刻技法。回国后,他不断实践,不断精进,形成其独特的木口木刻艺术风格。

 

鲁迅侧影.jpg

鲁迅侧影,刘岘木刻原版,34.3×27.7×1.8cm,1959年,刘岘女儿王人殷捐赠  北京鲁迅博物馆藏

 

与鲁迅的结缘是刘岘坚定版画艺术方向的重要因素。20世纪30年代,鲁迅先生大力提倡新兴木刻。受到鲁迅和柔石编印的木刻画选集的影响,刘岘从英国的达格利秀、苏联的法复尔斯基的版画中得到启发,刻作了《乞食者》《小贩》《残废的老人》《卖报童》《贫困》及《马克思》《列宁》《鲁迅》等肖像木刻百幅之多。

 

刘岘使用的木刻刀.jpg

刘岘使用的木刻刀

 

1933年,刘岘结识了鲁迅先生。同年10月,在上海“现代作家木刻画展览”会上,刘岘与鲁迅先生首次晤面,此后又多次见面和通信,得到先生的热情指导和扶持。同年,在征得鲁迅先生同意后,刘岘为鲁迅著作《野草》刻作了33幅插图,其中的《雪》《我的失恋》等得到鲁迅的称赞。 

鲁迅致王慎思(刘岘)信信封,1933年,23.7cm×17.2cm.jpg

鲁迅致王慎思(刘岘)信信封,1933年,23.7cm×17.2cm

鲁迅致王慎思(刘岘)信信封,1933年,23.7cm×17.2cm-2.jpg

鲁迅致王慎思(刘岘)信信封,1933年,23.7cm×17.2cm-2

 

信封上的刘岘题记:这是鲁迅先生廿年以前寄给我画册的一个包袋。“八一三”后,我由日返沪,将书箱存在友人处,经过了八年抗战,三年的解放战争,而又幸而由友人处得到一支书箱。但其中的书信全掉了,只余下这个包袋。先生已逝,支字均弥珍贵,特记字存留。
岘    春, 北京。一九五○年
(注:信中提到的“书箱”是1934年7月刘岘去日本前存在钱杏邨家的,后由友人从上海带回来。)
1933年刘岘在上海发起并组织未名木刻社(后更名无名木刻社),该社得到鲁迅先生的扶持和关怀。在刘岘的邀请下,鲁迅亲自为《无名木刻集》撰写了序言,刘岘用刻刀将序言刻成阴文,印在木刻集首页。1934年,鲁迅为刘岘刻作的《怒吼吧中国之图》的情节“说明”与“后记”亲笔作了文字的修改与润色。

刘岘赠鲁迅《怒吼吧中国之图》签名本.jpg

刘岘赠鲁迅《怒吼吧中国之图》签名本,S.M.特力雅可夫著  刘岘作木刻插图,书中有木刻作品28幅,1935年北京未名木刻社印造  初版,1935年刘岘曾赠送鲁迅,书中题字“鲁迅先生指正  岘敬赠” ,鲁迅藏书  许广平捐赠,北京鲁迅博物馆藏

 

1933年底,鲁迅先生在宋庆龄先生的协助下,经《VU》杂志女记者绮达•谭丽德的热情推荐,征集选定了55幅中国木刻青年的作品,组成了“革命的中国之新艺术”展览会,于1934年3月在巴黎皮埃•沃姆斯画廊展出。其中选有刘岘的作品《伊里奇》《同志》《奏琴人》3幅作品。此外,鲁迅编印的第一本中国新兴木刻集《木刻纪程》中,选印了刘岘的四幅作品。

 

刘岘的现实主义创作


1937年“七七事变”爆发,刘岘怀着一腔爱国热情,立即中止学业从日本回国,先后参加上海留日归国同学救亡团、河南留日学生救亡团,并在开封举办了 “抗战宣传美术展览”,他自编自刻揭露日本军国主义罪行的《没有字的故事》,又编印了《抗战版画》,他以刻刀为武器,为祖国而战斗。
1939年,刘岘调到延安鲁艺美术系任教,在此他对艺术有了更深刻的理解——艺术不是艺术家象牙塔里的玩物,应是时代和人民的心声。

抗战时期,刘岘以刻刀为武器,投身抗战洪流,创作了《侵略者来了》《反扫荡》《巡查淀上》《延安风景》《狼牙山五壮士》《巩固团结抗战到底》等大量作品,他的木刻艺术在血与火的淬炼中成熟起来,并得到毛主席的关注和好评。毛主席亲笔题词,鼓励他“为创造中华民族的新艺术而奋斗”。此后的刘岘一直为践行毛主席的话而努力工作。
新中国成立后,刘岘曾负责中国人民印刷厂的接管工作,但仍然紧握刻刀,潜心创作。上世纪50至60年代,刘岘开始探索更广泛的题材——自然风光、花卉、飞禽走兽等,轻松雅致的题材开始进入了他的创作视野。
1958年,诗人郭沫若创作了101首《百花齐放》新诗,并特邀刘岘为其新作刻作花卉插图。刘岘以舒展柔美的线条创造了清新、恬淡、优雅的花卉意境,并呈现出丰富的精神内涵。当时《百花齐放》插图诗集一经出版,立即受到读者和专家的广泛赞誉。

刘岘女儿王人殷曾在回忆中表示,父亲刘岘是一位把自己完全奉献给艺术的信徒。1990年8月,刘岘离生命尽头只有20多天的时候,尽管身体已十分虚弱,可他仍然朝夕与绘画为伴,白天画晚上画,妻子和女儿劝他休息,他口头答应,却不能罢手。“我爱艺术胜过生命”,这是他在生命的最后一刻说出的话。

手艺资讯 更多

官方微信