首页 一抹赤橙黄绿青蓝紫的色彩，一对威武的门神，这基本上的人们印象中的年画形象。年画从千百年来人们的日常生活中走来，每一幅精美的年画背后都饱含历史文化、民俗风貌与匠心技艺，乃至于使用的纸张、颜料制作技艺都无一不显示着匠人智慧。
随着时代的发展和大众审美的变化，对年画的应用载体、场景均提出了新的需求。11月23日，2020年画“新创作”“新传播”“新应用”论坛在山东省潍坊市举办，年画项目保护单位代表、传承人代表、专家代表、媒体企业代表及主承办负责人等共160余人出席了论坛，从不同角度出发，共同探讨年画在新时代的发展方向。 手艺君悉心为大家整理了一份课堂笔记，重点都划好了哦，一起来看~ 新创作论坛 “新创作”论坛通过多元创作群体的分享展示、专家现场评议互动等环节，共赏、共评、共谈年画“新创作”。 新创作分享 王海玲 天津杨柳青画社副总编
我们对杨柳青年画进行一些创新与尝试，通过近几月的实践，进一步认识到文化跟旅游业的可持续发展策略，要有递进关系，先讲好中国故事，后形成产业化，扩大自己的品牌。
怀念 苏州市公共文化中心文化馆管理部副部长
在传承保护发展方面进行相关的工作和探索，要让年画更有普及性，从民间走向全国，走向世界，让木版年画也能让外国人看懂。
杨志滨 杨家埠木版年画社副社长、杨家埠木版年画市级代表性传承人 当代杨家埠新年画传承性创新，必须要有自己的传承思想和创作理念。使年画创作更具有时代气息和个人风格，创作出既有传统吉祥又有当代审美的新年画作品。这是杨家埠年画在新的社会背景及环境影响下的一种自然变化，是新一代年画传承人对杨家埠年画的传承。 马习钦 武强年画博物馆副馆长、武强木版年画国家级代表性传承人 让年画走进千家万户应该具备一些条件：第一要好看，要有内涵、有故事；第二是要有实用功能，跟得上社会发展，符合当代人的审美需求。 赵国琦 临汾市平阳木版年画博物馆馆长、平阳木版年画省级代表性传承人 理解传统文化，吸收外来文化，实现现代生活整合，产业结合，跨界融合。文化是生活的品味，创新是传承的呈现，这样才能让历史文脉得以传承发展、生生不息。 章昉 绵竹年画博物馆创作部主任 创新是方法论，目的是为了更好地去弘扬传承我们的传统文化，只有融入新时代的审美和话题，年画才能够鲜活起来，让年画在创新中传承，在传承中提升，从而更好地服务于人们的文化生活。 赵郁竹 清华大学美术学院研究生 年画寄托了人们对生活的感受和美好愿景，不同时期的年画是不同时期的社会记录，是人们精神世界的写照。在新时代，年画需要寻找新的形式载体才能够涅磐重生。 专家评议互动 陈宏 中国传统工艺研究会理事 年画是一个宝藏，它是民俗文化的载体，从里面可以挖出很多宝贵的财富。 刘莹 中国美术馆副研究馆员 传承人还是要把家底给摸清，了解自己自身年画产地的特色，把好的传统内容、最具特色的东西传承下去。 邰高娣 中国艺术研究院助理研究员 只有在品牌之下才会分工明确。传承人把年画做好，然后跟设计师做很好的结合，把品牌树立起来，进一步实现年画创新。 刘燕 中国农民画研究中心主任、山东大学教授 现在的发展趋势是创作主体多样化，创作方法多元化，承担单位多元化，传播途径也更加多样化。 王坤 天津大学冯骥才文学艺术研究院副教授、中国木版年画研究中心副主任 学界应该为年画的发展做学术支撑，让每个年画产地看到它在历史上的技艺最高峰，帮助年画传承人提升艺术素养。 赖冰梅 山东艺术学院年画艺术研究中心副主任、副教授 年画作为资源来进行创作，是一个借鉴移植和创新的问题，首先应该以需求为前提，进行跨学科的联合，需要创作者、设计者、企业、市场等一起来行动。 李振宇 四川大学非遗研究中心副主任、教授 创新给我们建立了一个良好的语境，但创新的背后需要重视对传统的梳理，研究者和传承人都需要沉下心来，思考如何真真实实把传承落实下去。 赵罡 苏州工艺美术职业技术学院手工艺术学院院长 一定要分清楚传承、传播、弘扬三者之间的关系，特别是传承要深入本质。 王晓戈 福建师范大学美术学院副教授 不管将来文创如何发展，传承人作为核心资源，掌握着传统工艺及材料，其地位是不可动摇的。 吴军 山东艺术学院年画雕版博物馆馆长、副教授 利用好文化基因，换一种形式走进当代人的生活，这是需要经常思考的事情。 侯波 四川美术学院艺术人文学院文化遗产系主任 我们把非遗当成学术资源，把它做好做透，这是最基础的工作。然后讲文化生产方式创新的问题，它们两者之间是一个互为因果的逻辑递进关系。 孙建君 年画研究中心顾问、中国艺术研究院研究员 设计师对传统工艺的创作要经过三个阶段，一是形式的借鉴，二是营养的吸收，三是文化基因的传承。而在在这个过程当中，其思维方式及表达方式必须是民族的。 新传播论坛 “新传播”论坛从传播角度入手，分享讨论年画多样化的传播渠道，深入探讨年画在当代的传播形式。 赵艳艳 光明网经济编辑部产经编辑室副主编 新媒体打破了场地、空间、时间的限制，能够形成新的视角和场景，要更加关注传统文化的新媒体传播方式。有两点建议：5G时代，可以探索AR、VR如何为以年画为代表的非遗技艺、非遗项目提供更好的传播方面的服务；一镜长图可以把图片和文字很好结合起来，可能会是一个传播方式的新方向。 方永磊 央广网文化主编 传播是整个价值链的开始，通过传播和资源整合的能力，更好延展年画的价值链。 朱林勇 中国日报网英文编辑 在做好国内传播的同时，要做好国际传播，精心策划，精美制作，精准传播与年画有关的新媒体产品，让全世界的受众更好地认知中华优秀传统文化，尊重中国的价值观念。 周宇宁 中国经济网会展中国频道主编
展览是一个产业发展的风向标，要让传统文化站到它应该的站到的展台位置，要把中国传统文化的亮点送到高级殿堂上。
谢阮红 《旅游与摄影》杂志副主编 从媒体的平台角度出发，做年画内容的同时，需要多做一些深度策划的专题，挖掘年画的文化脉络，讲好年画的故事，为读者传播源远流长的民间艺术和习俗的方方面面。 周军 资深媒体人、潍坊电视台运行部主任、《传承》制片人 多元化艺术形式渗透到大众文化的不同层面，每个人的文化消费不同，让更多人把传统的优秀内容继承下来，这个值得真正去做。 范素娟 大众网记者 要做到能够让大众所接受，大众所理解，引起情感共鸣，有了文化认同，才能让人们自觉参与到年画传承、非遗传承当中。 梁丽媛 中华五千年动画文化工程促进会理事、中国电视艺术家协会卡通艺术委员会委员 对于传统文化，年轻一代的传播更重要，他们对于大众产品的购买力更强，传播内容可以更偏重于青年、白领、大学生等人群，贴中用户习惯、审美标准。 何聪 南京青娱文化负责人 把小众产品往大众产品贴，把受众低的产品往受众广的产品贴，要把产品做得更年轻化。 毕锦华 杭州字节无穷科技有限公司（奇人匠心）负责人 用年轻人喜欢和接受的方式去讲述，有利于年画和非遗项目的传承和传播。 孙敏清 北京忆光年影视制片人 希望借助新媒体平台，能够把年画和非遗故事传播给更多的年轻人。 杨红 中国传媒大学副教授 从大众传播实践，到新媒体传播实践，包括影视传播、会展传播、活动传播、进校园等各种不同形式的传播实践，非遗传播已经慢慢地丰富起来，内容也更加广泛。 新应用 “新应用”论坛从产品、市场、品牌等方面入手，展现年画的“新表达”，扶持新题材及新作品的市场转化和销售渠道，为年画的持续传承与发展提供新动力。 张宝华 清华大学美术学院染织服装艺术设计系党支部书记兼副主任 作为设计师，要增强传统文化走入现代生活的意识，从匠心转到设计。传统是记录过去，设计是预测未来，传统的审美理念必定要结合时代发展转化成一种新知识。 章莉莉 上海大学美术学院教授 信息化社会，人工智能慢慢进入我们的生活方式，在往未来走方面，如果我们要更多地面向未来的话，需要去做一些前期的思考和探索，做好一些准备工作。 易平 四川美术学院副教授 随着经济的发展，物质生活的日益富足，人们消费的重心向经济文化领域不断转变，探讨年画的新应用也许能找到年画应用的新路径。文化消费是年画应用的终端行为，但通过年画消费，消费者也会被传统文化所影响。 宋晓 青州农民画院院长 在探索艺术发展的同时，也注重在新时代下农民画的应用，让它更好服务于生活，文旅融合，助力乡村振兴。 周颖 国金产品中心副总经理 年画是IP大联盟，通过文旅的衍生经济，把年画和其他非遗集约起来，让老百姓对年画有一个更新、更生动的理解。 张永涛 军涛文化总经理 “新年画·新生活”系列活动将提高了年画IP的社会知名度，促进年画衍生品的发展，提升文创产品生产能力，促进年画渗透到生活中的点点滴滴。 李淑锦 燕山大学艺术与设计学院副教授 传承与发展中国优秀的民族艺术，要提高年轻人对年画的认知度、认同度，把保护传承非遗的意识渗透到年轻一代的生活、思想、创作当中。 年画，仍旧是中国人血脉里的印记，那一抹中国味仍旧在以不断发展的形象为人们的生活增添文化韵味。创作、传播、应用，年画在新场景的出现需要结合时代进行创新。“新创作”“新传播”“新应用”论坛为年画的持续传承发展提供新动力，让年画重新赋予更加丰富的文化内涵和时代意义，更好地展现年画新风貌。
注：“新创作”论坛图片摄影/ 关欣
随着时代的发展，对篆刻感兴趣的人越来越多，想学习篆刻的人也越来越多。在学习
▲ 游客在南宁市三街两巷体验壮族扁担舞 4月12日至18日，第二届中国—
▲太原头脑头脑又称八珍汤，是山西太原特有的一种非遗名吃，迄今已有近400年
▲ 段建珺在创作中 中国民间文艺家协会供图段建珺是人类非物质文化遗产代
