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天津曲艺周非遗项目 | 山西篇
日期:2018年05月31日
作者:手艺君
来源:中国手艺网

莲花落

申报地区或单位:山西省太原市


莲花落是广泛流行于山西各地的古老曲艺品种,别称“晋中落子”。20 世纪以来,其发展和演出以太原为盛,在其他地区相继衰落,故又常作“太原莲花落”。莲花落约在清代中叶传入山西。发展至今,通行的表演形式为一人自击竹板(两大五小,俗称“七件子”)伴奏韵诵,唱诵为主,间有夹白。也有双人对口和多人演出的方式。唱词基本以七言四句为一段,讲求合辙押韵。传统节目有长篇的《五女兴唐传》、《万花楼》、《呼延庆打擂》和短篇的《小两口打架》、《小寡妇上新坟》等。已知山西较早的莲花落艺人是20 世纪上半叶的李连根,擅演节目为《大八义》和《小八义》等。抗日战争时期,交城县米家庄的莲花落盲艺人任五儿编演了大量新节目,如《收复孝义、文水》等。中华人民共和国成立后,交城县的吕著在县文化馆的指导下,改编演出了长篇新节目《吕梁英雄传》,影响很大。20 世纪60 年代初期,太原曲艺联合会青年相声演员曹强师从李连根学习莲花落表演,并致力于挖掘和整理莲花落的艺术资料。他本人的莲花落编演以现实生活题材为主,讲求幽默机趣,自成一派。进入21 世纪以来,原有的老艺人年事已高,中青年表演人才少之又少,技艺无法传承,面临生存危机,急需予以保护。

 

长子鼓书

申报地区或单位:山西省长子县


长子鼓书是形成于山西省长治市长子县的一种曲艺说书形式。表演形式为说唱相间、以唱为主,且采用长子一带的方音表演。通常以单人敲击书鼓和简板并自拉二胡伴奏的演出居多,后来也出现有双人或多人分持不同伴奏乐器配合说唱的演出情形。20 世纪中叶以来,除老艺人外,多用地方官话表演;唱腔为板腔体,主要板式有流水板、数板、垛板、悲板等;伴奏乐器除书鼓、简板和二胡外,还有采用竹板、板胡、低胡等的情形。伴奏方式为间奏式,即演唱时不伴奏。另有器乐曲牌用于开书前的“闹场”演奏。进入20 世纪80 年代,有增加电声乐器及手风琴和锣、钹等乐器,用于演出前的“吵台”演奏和唱腔中插入梆子腔与落子腔演唱时的伴奏。传统节目以中长篇为主,有《金镯玉环记》、《包公案》、《徐公案》、《施公案》、《海公案》、《回杯记》、《回龙传》、《白玉楼》等。抗日战争以来新编演的节目以短篇为主,有《风雷》、《小二黑结婚》、《江姐》、《烈火金刚》等。长子鼓书具有光荣的艺术传统。特别是抗日战争时期,以长子鼓书艺人为主组成的抗日宣传队在晋东南一带极为活跃。中华人民共和国成立后,以此为基础形成的长子县曲艺队一直活跃在全县城乡,常年为老百姓演出。然而,随着现代化进程的不断加快,长子鼓书的生存与发展面临巨大困难:艺人青黄不接,演出市场萎缩,遗产流失严重,急需抢救和保护。


翼城琴书

申报地区或单位:山西省翼城县


翼城琴书又名“铰子书”,俗称“本地书”,是流行于山西南部翼城县及周边曲沃、襄汾、浮山、沁水、绛县一带的曲艺说书形式。翼城琴书的形成时间无文献资料可考,由艺人师承推断,清末时期即很兴盛,形成历史至少在一百二十年以上。翼城琴书的表演形式为说唱相间,以唱为主,采用翼城方音。早期只是一人敲击铰子自行伴奏表演,也曾有艺人自行击打扬琴或弹奏月琴伴奏说唱。后来出现了多人演出的方式,并加入小洋琴、三弦、四胡等乐器伴奏。民国初期,又增加了竹笛、板胡、二胡、小钹、八角鼓等乐器伴奏。再后来有了双人搭档和多人搭档的演出方式。其中,双人表演时,一人敲击八角鼓说唱,另一人弹月琴伴奏;多人表演时,一人持八角鼓或单扇钹主演,其他人分持不同乐器伴奏或参与“拆唱”。演出时,场地中间置一桌子,主演立于桌后,乐队分坐两旁。翼城琴书的唱腔属板牌混合体,包括“钹儿腔”和“鼓儿腔”两种唱腔曲调。“钹儿腔”因主演者在演出时手执单叶钹而得名,属板腔体,板式有慢板、二八板、花二八、紧二八、飞板等;“鼓儿腔”因主演者演出时手执八角鼓敲击伴奏而得名,属单曲体。“钹儿腔”和“鼓儿腔”可以两种腔共用于一个唱段之内。“鼓儿腔”一般只用一次,通常插入“钹儿腔”中使用。唱词格式以七字句为主,上下句体,下句押韵。翼城琴书的传统节目甚多,已知共有大本书五十余部,小本书七十余部,经常摘演的“回书”二百余个,“书帽”三百多个,遗产十分丰富。但由于种种原因,其在当今的生存与发展状况令人堪忧,急需抢救和保护。

 

泽州四弦书

申报地区或单位:山西省泽州县


泽州四弦书是主要流行于山西省泽州县全境以及沁水县东南部、阳城县东部和陵川县西部一带的曲艺说书形式,因以四弦(四胡)为主要伴奏乐器而得名。泽州四弦书至迟在清代光绪年间即已形成,距今已有一百五十年以上的历史。表演形式为说唱相间,以唱为主,采用泽州方音。早期只有一人用四弦和腿板自行伴奏表演,后来出现了多人伴奏。唱腔曲调属板腔体,主要板式有平板、紧板、介板、三倒板、官韵等。伴奏乐器有主奏乐器四弦和三弦、胡胡、二把,以及腿板(大、中、小)、钹各一个。伴奏方式为间奏式,即演唱时不伴奏。唱词格式基本为七字上下句体,下句押韵。旧时演出泽州四弦书的都是盲艺人,乡民的酬神、还愿和庆典是其演出的主要时机。常演的传统节目有《游天台》、《大八仙》、《富贵长春》、《斧劈华山》、《度林英》、《三姐落凡》、《天仙送子》、《徐公子拜寿》、《龙三姐拜寿》、《西厢记》和《梁祝下山》等。中华人民共和国成立后,泽州县成立了以演出泽州四弦书为主的泽州县曲艺队。编演过《考神婆》、《吴全有接闺女》、《河神娶妻》等新节目。期间,还出现了站立表演和走动表演的方式。同时,伴奏乐器用二胡取代了四弦,增加了唢呐、小鼓和梆板。进入21 世纪后,随着老艺人年龄的增大和相继去世,演出日渐减少,泽州四弦书濒临消亡,急需抢救和保护。         


潞安大鼓

申报地区或单位:山西省长治市

潞安大鼓是北方富有鲜明地域特色的传统鼓书暨鼓曲形式,又称“潞安老调”,因流行于古潞安府(今山西长治)一带而得名,另外还有“干板腔”和“潞安鼓书”等别称。早在清乾隆三年便有驰名于上党一带的鼓书艺人路占元、董祥五等联络潞安府八县的百余名艺人成立“盲子队”,即鼓书艺人的演出活动班社,后来发展成为行会组织“三皇会”。据此,一般认为至迟在清代中叶潞安大鼓就已经形成了。早期艺人主要为盲人,后来有了明目人,20世纪50年代起出现了女艺人。民间传统的潞安大鼓表演形式为多人分持鼓板、三弦、二胡、低胡等分行当围圈说唱;走上高台后通常由一人敲击鼓板站立说唱,另有专人分司三弦和二胡等伴奏。其唱腔音乐为板式变化体,曲调丰富,旋律优美,富于乡土气息。传统节目有《打登州》、《破孟州》、《燕王扫北》、《巧连珠》、《巧奇缘》、《拙老婆》等。高福树和于树田等为影响较大的知名艺人。
  20世纪末期以来,潞安大鼓的传承发展遇到了空前困难,亟需大力抢救保护。

 

弹唱

申报地区或单位 山西省吕梁市离石区

建议保护单位 吕梁市离石区弹唱保护协会


项目简介:

弹唱是一种古老的曲艺形式。据《永宁州志》和《离石县志》记载,弹唱的艺术渊源,可追溯至宋代孔三传所创的曲艺形式诸宫调,后受元杂剧和明清小说的影响而得以发展形成。民国至二十世纪五六十年代,吸收了道情戏、民歌、二人台、秧歌等的音乐元素及表演技法达到鼎盛。文革时被革除。改革开放以来,逐渐恢复传承,深受当地百姓的喜爱。

弹唱的表演形式为2人或多人分持彩扇以弹伴唱,边舞边唱,同时有乐队伴奏。唱词一般是即兴所编,四句一节,每句押韵。内容反映的都是现实生活,自然朴实,简洁明快。唱腔曲调吸收了当地古今流行的宋调、二人台、民歌、戏剧等元素,融汇化用而成,高亢、嘹亮、活泼、幽默。既有说唱相间的叙述表演,又有舞蹈动作的辅助渲染。伴奏乐器有晋胡、管子等。演出场所灵活多样,举凡街头、院落、舞台、广场、庙会都可表演,是当地群众不可或缺的娱乐伴侣。

弹唱的许多传统节目,真实地反映了当地社会各个历史时期的变迁轨迹,被誉为当地历史与文化的“活化石”。尤其是即兴编演的大量唱词,简洁、明快、刚健、清新,具有十分独特的文学价值。一些传统的经典节目,更是承载着当地民众对“乐”的调节、对“生”的希望、对“性”的渴望和对“情”的自觉,体现了底层民众朴素的审美观和人生观,极富认识价值。

 

 曲沃琴书

申报地区或单位:山西省曲沃县


曲沃琴书是形成并主要流行于山西南部的曲沃县及其周边山、陕、豫三省交界地带的曲艺说书形式。因表演时手持八角鼓和单扇钹交替击节伴奏,故旧称“鼓儿书”或“铰子书”。一般认为是清代道光年间由河南南阳传入当地的“越调”(也作“月调”)与当地的方音和小调结合发展演变而成,至今约有一百三十年左右的历史。

曲沃琴书的表演形式为说唱相间,以唱为主,采用曲沃方音。早期多为一人手拿梆子自行伴奏,采用曲沃当地方音坐着说唱,也有自拉四胡脚踏木鱼的演出或一人一手打小扬琴一手击挎板表演的情形。后来还出现了多人搭档的演出方式。唱词以七字句为主,四句为一个段落,偶数句押韵。唱腔属板牌混合体,有“铰子腔”和“鼓子腔”两种唱腔曲调。“铰子腔”是主演者手持单钹伴奏时演唱的曲调,是唱腔的主体,属板腔体结构,主要有慢板、二八板、紧二八、飞板4种板式和“叫板”、“大叹韵”、“小叹韵”等功能性唱句;“鼓子腔”是主演者手持八角鼓伴奏时演出的唱腔,是插入“铰子腔”中演出的唱腔,属单曲体结构。两种唱腔调高不同,交替演唱时需要转调。伴奏乐器除了八角鼓、小铰和木鱼,还可加入四胡、扬琴、板胡、三弦、笛子、二胡等。

曲沃琴书的传统节目比较丰富,有取材于古典小说的长篇书,有来自文人墨客创编的中篇书,有取材于民间传说和神话故事的小段书,还有一些诙谐幽默、妙趣横生的小书帽等。但随着社会变迁,演出急剧减少,艺人青黄不接,急需抢救保护。


襄垣鼓书

申报地区或单位:山西省襄垣县


襄垣鼓书简称“鼓书”,俗称“说书”、“脚蹬梆”,主要流行于晋东南的山西省襄垣县及其周边县区,远传至阳泉、陵川等地。它成型于明末清初,清代中叶发展成熟,达于兴盛,至今已有三百多年的历史。

襄垣鼓书由一人、两人或多人分持鼓、板、锣、钹和二把、二簧、胡呼、月琴、三弦、八角鼓、二胡、笛子、笙等乐器边说唱表演边自行伴奏,其演唱有独唱、轮唱、对唱、领唱、合唱、伴唱等多种形式。还根据不同场合的需要,分别配合以坐、站、走等舞台动作。有些技艺超凡的掌班(掌板的鼓师)艺人可以一人手脚并用,同时演奏平板鼓、挂板、脚锣、小锣、镗锣、脚梆、木鱼、镲、钹、惊堂木等全套打击乐器。

襄垣鼓书的唱腔音乐属于板腔体,有快、慢、跺、抢等多种唱法和“起板”、“二性板”、“紧板”、“慢板”、“散板”等多种板式,还有一些别具特色的闹场曲牌。在长期的发展流变中,襄垣鼓书吸收当地的地方小调、道士化缘调、民间叫卖调及梆子、落子、秧歌等的音乐元素,融会贯通,自成一格,深受民众的喜爱。其传统曲目有《水浒传》、《三国》、《包公》、《奇巧断》、《借亲记》等百余种,可分为历史、公案、侠义等几大类,内容极其丰富。

襄垣鼓书不仅保存了诸多宋元“鼓子词”的艺术基因,还大量吸纳了明清以来当地民间艺术的精华成分,具有很高的艺术和历史文化研究价值。但目前这一古老的民间曲艺形式正面临着极大的生存危机,后继乏人,急需抢救保护。


三弦书·沁州三弦书

申报地区或单位:山西省沁县


沁州三弦书早期演出时由一人说唱,同时自行以三弦、摔板和小铙伴奏。后来发展出一人为主、多人分行当辅助说唱的群口演出形式,演唱时登台的众人分持三弦、二把和反二把、笛子、四弦、二胡等乐器,边唱边奏。其中承担主要说唱表演任务的人除弹三弦外,还需手打小铙、腿绑摔板。沁州三弦书的唱腔属于板腔体,由“月调”和“平调”两部分组成。“月调”包括“平板”、“垛板”、“颤板”(又作“战板”)、“哭板”等板式和唱法,“平调”由六个腔句构成,曲调优美动听,主要用来说唱一些小段。沁州三弦书表演前通常先要演奏一段器乐曲牌,接着吟诵四句“提纲”,然后“起板”或曰“叫板”,最后才转入“正书”说唱。其传统曲目以长篇为主,一部作品大致在三十至六十回左右,可连续演出一两个月。

目前三弦书在山西日趋衰落,后继乏人,急需采取相应措施,及时加以抢救保护。

 

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